课程名称：美术表现3（套色版画）

授课对象：23级美术学（师范）本科生

授课时间：2024-2025学年第2学期（2025年2月-3月）

授课教师：涂光璨、岳进、李婧

学生人数：83人

一、课程特色介绍

长江大学艺术学院《美术表现3（套色版画）》是美术学（师范）专业的专业必修课，面向美术学（师范）专业本科二年级学生。该课程在一年级《版画基础》课程的基础上，进一步深入学习版画的技法与创作。课程学时48课时。

《美术表现3（套色版画）》课程内容包括四章：第一章探讨版画的演进过程、文化意义、风格流变及基本要素，引导学生赏析不同风格作品；第二章重点版画思维构建，教授生活形象转换为版画形象的思维方式和提炼方法，版画图像构成的章法和规律；第三章通过实践绘制色彩画稿，提高技法和审美理解；第四章版画创作，学生将绘画形象转换为版画图像的综合运用，选定积极向上的内容进行版画创作，通过将色彩画稿进行分版、制版、印制，完成套色版画作品创作，并进行课程总结与点评。

在《美术表现3（套色版画）》课程中，通过AI技术的介入，学生不再局限于传统版画的手工技巧，而是能借助机器学习与图像生成技术，进行无限的艺术试探和创作。在这场人与科技的共同创作中，学生既是传统艺术的传承者，又是未来艺术的开创者。

二、部分学生作品及文创转换展示

学生姓名：周子玮作品名称：《薄荷味的夏天》

学生姓名：阳祺作品以及文创作品名称：《暖风》

学生姓名：王凯瑞作品以及文创作品名称：《老屋》

学生姓名：张小倩作品以及文创作品名称：《三潭印月》

学生姓名：袁紫嫣作品以及文创作品名称：《林語》

学生姓名：张楠作品以及文创作品名称：《无题》

三、学生课后感想

在本次套色板画课程中，我经历了一段充满挑战与惊喜的艺术之旅。从最初对理论知识的学习到用AI设计画稿，再到小心翼翼的分板、刻制，最后完成套色印刷，每一步都倾注了心血。这个过程里我深入理解了色彩的搭配与层次关系，手链掌握了刻板技巧，更学会如何解决诸如色彩偏差、套印不准等问题。回顾作品，虽有不足，但也见证了自己的成长。在制作套色板画的过程中对套色版画的兴趣程度也大大提升，相信以后的套色板画作品也会越来越精致，未来我会带着这份热爱与积累，继续探索套色版画的无限可能，创作出更成熟的作品。

——23级美术学（师范）专业 涂嘉玫

在木刻版画的创作过程中，我深刻体会到耐心与细心的重要性。一块木板从粗糙的原材料，变成精美的艺术作品，需要经过无数次的雕琢。哪怕是最细微的失误，都可能影响整个画面效果。曾经，我在刻画一幅风景主题作品时，因为急于求成，在处理细节部分时用力过猛，导致线条出现瑕疵。那一刻，我才明白，木刻版画是一场与时间的温柔较量，只有静下心来，全神贯注地对待每一刀，才能收获理想的成果。这种对耐心与细心的磨砺，不仅体现在创作过程中，更延伸到生活的方方面面，让我学会在浮躁的世界里，寻找内心的宁静与专注。作品完成的那一刻，我仿佛看到了记忆与现实的交融，那些难以言说的情感，通过木刻版画找到了出口。木刻版画独特的艺术语言，让我能够突破文字的局限，以更加直观、有力的方式传达内心的感受，与观众建立起情感的共鸣。回顾这段木刻版画的学习历程，它不仅让我掌握了一门独特的艺术技能，更在精神层面给予我滋养。它教会我在追求目标时保持专注与耐心，用细腻的视角去观察生活，用艺术的方式表达自我。未来，我将继续在木刻版画的道路上探索，不断挖掘这门艺术的无限可能，用刻刀镌刻更多美好的瞬间，让木刻版画成为我记录生活、传递情感的挚友。

——23级美术学（师范）专业 郑莘蕾

套色版画课程不仅让我掌握了多色印刷的核心技术，更深刻体会到版画艺术的严谨与自由。在未来将继续在实践中精进技艺，探索这一传统媒介的当代表达可能。探索现代题材与传统套色技法的融合，创作更具个人风格的作品。持续练习基础刀法，提升效率与成品率。手工制作的温度感与机械复制的差异，让人更珍惜每一幅作品的独特性。通过这节课让我了解到还有许多地方需要改进。套版偏移初期因压力不均或标记不清导致错位，后期通过反复校准解决。色彩偏差，叠色后出现灰暗问题，通过小样试印调整色序（如先浅后深）工具使用，刻刀角度和力度需进一步练习，减少板材损耗。

——23级美术学（师范）专业 张思源

我们首先选取自己喜欢的图片，再用AI帮我们进行色彩的归纳总结，使其成为一幅具有形式感的版画图片，我们成功创作多幅套色版画作品，题材丰富，风格各异，充分展现创造力与个性。从制作套色木板到印刷完成，学生熟练操作各流程工具，手眼协调与精细动作能力显著进步。色彩运用能力得到锻炼，能够运用色彩表达情感、营造氛围，审美素养明显提升。也明显的激发了大家对于套色版画的兴趣，在这门课中，我学习到了完美不一定比“不完美”好，正是每一张套色版画，印刷过程中的细微差别才造就了这独一无二的美感。

——23级美术学（师范）专业张琳笛

经过一段时间的学习，套色版画的教学已经来到了尾声。在套色版画与黑白版画有着很大的区别，这给这门课学习带来了更多的挑战。在课程的开始，老师先带领我们如何运用ai来得到自己想要的稿子，并为我们详细讲解了套色版画的原理、分类以及不同材料和工具的特性与使用方法，为实践操作奠定了坚实的基础。在这期间看过的、学过的版画作品，每一幅都承载着艺术家们独特的情感与时代印记，这让我对这门艺术形式更加充满了敬畏和向往。在实践过程中充满了挑战。在分版时，需要精准的规划每一块版的颜色和形状，大量的版数增加了作品的不确定性。在刻制过程考验着我的耐心和细心，力度的把握、角度的控制和线条的流畅都至关重要。套色印制的环节更是让人期待又紧张。色彩的叠加和印制的顺序都决定着最终的效果。经过一次次的实验与调整中，我逐渐掌握了其中的技巧，最终的画面效果让我充满了成就感。通过这一个月的学习，我学会了如何将科技与自己所学的专业融会贯通，为我所用。在这期间，我的审美能力更是得到了提高，对色彩的搭配和敏感度有了提升。同时，在不断的练习中，耐心、细心和专注力这些品质也深深印刻在我的心中。在未来的学习中，我将会继续探索版画的学习，将所学运用到更多的创作之中。

——23级美术学（师范）专业 袁子璇

通过本次套色版画课程，熟悉了套色版画的基本原理和技巧。通过学习套色版画，我了解了版画的起源、发展以及套色版画的制作流程。在老师的指导下，我逐步掌握了刻版、印刷、套色等基本技巧，对版画艺术有了更深入的认识。培养了耐心和细心。套色版画制作过程繁琐，需要耐心和细心。在雕刻版面、涂色、印刷等环节，我学会了沉下心来，专注于每一个细节，以确保作品的质量。学习套色版画让我收获颇丰，不仅提高了我的艺术素养，还锻炼了我的耐心和细心，体验工匠精神。我相信，这段学习套色版画经历会对未来课程的学习产生积极的影响。

——23级美术学（师范）专业张小倩

四、授课教师团队

涂光璨，1980年生，湖北荆州人，硕士研究生，湖北美术家协会会员，荆州市美术家协会常务理事，中国美术学院访问学者，长江大学美育研究与实践中心副主任，楚文化研究中心研究员，现任职于长江大学艺术学院美术系美术学教研室绘画专业方向,副教授，硕士生导师。致力于高等美术教育研究、版画理论与创作研究、荆楚美术研究。主持2015年度湖北省教育厅人文社科项目、2020年度湖北省教育厅教学研究项目、2021年度湖北省教育厅哲学课项目；2022年和2023年连续参加国家艺术基金人才培养项目，2024年参加中国高校水印版画教学年会；核心期刊上发表论文5篇，其中CSSCI论文1篇，CSSCI期刊上发表绘画作品8幅；作品参加省级以上展览二十几次，其中作品《幸福的卓玛一家》2023年参加湖北高校第九届美术与设计大展获三等奖，作品《切肤-青砖黛瓦》参加2018年第三届学院空间青年美术作品展览获优秀奖，版画作品《矜持》入选2014年第十五届全国藏书票暨小版画艺术展。

岳进，汉族，湖北荆州人，中国共产党党员，硕士学位，中国美术家协会会员。荆州美术家协会副主席，荆州画院副院长。副教授，硕士生导师。教学成果：出版独著《高校版画与创作研究》；《岳进版画作品集》；《岳进黑白木刻作品集》。科研成果：画作《全民大复工》入选“第三届全国综合材料作品展”；《解构》入选“2017第六届中国.观澜国际版画双年展”《汗水.泪水》入选“2017第九届中国体育美术作品展”。

李婧，女，硕士，长江大学艺术学院美术系副教授，学院空间研究员，主要研究领域为：油画、美术教育、美术类通识课程研究主持了湖北省教育厅人文社科研究项目《湖北民间美术在儿童绘本创作中的运用研究》已结题；发表专著《中国绘画时代风格之流变》；发表个人画册一本，绘画作品《时鸣春涧》获得湖北省学院空间铜奖；其论文及作品多次在C刊上发表；在教学期间多次获得了校教学质量优秀奖、获得任大龙奖教金；所授课程在学校第二届高校教学创新大赛校级比赛中获得二等奖。主持课程《基础素描（静物）》于2022年在“学堂在线”平台上线；2023年获批了湖北省线上一流课程。

（审核 彭琛 编辑 石苗苗）