（通讯员罗春蕾）2025年6月16日长江大学艺术研究院罗春蕾副教授以《目观心游：明代纪游画中的实景、实境与非视觉性观察》为题开展学术讲座。

讲座以明代吴门画派沈周、文徵明的《拙政园三十一景图》《虎丘十二景图》等作品为例，剖析了纪游山水画如何通过“非视觉性目视”实现从地理实景到心灵图式的转化。现场通过对比顾园《丹山纪行图》与王履《华山图》的笔墨差异，生动展示了明代画家“以心印物”的创作逻辑。

罗春蕾老师指出，明代纪游图的兴盛源于多重社会动因：商品经济推动的旅游风尚、文人“市隐”生活理想的普及，以及手卷形制对“移步换景”叙事的支持。然而其实质突破在于观察方式的变革——“非视觉性目视”，包含三重维度：

1. 体认观察：融合风雨晦明等身体感知，如文徵明画拙政园时对四时气息的捕捉；

2. 文化凝视：将实景转化为文化符号，如董其昌《彭城戏马台》以楚汉典故重构山水；

3. 玄观内照：借山水印证内心秩序，徐枋《涧上草堂图》在实景中寄托遗民气节。

讲座最后聚焦纪游画的当代启示。罗春蕾老师强调，明代画家“以笔墨精妙超越山水形奇”（董其昌语）的实践，为数字时代的视觉疲劳提供了解毒良方。当乾隆携《鹊华秋色图》巡游济南、以画证景时，实已揭示艺术的真谛：“目观”是起点，“心游”方为归宿。在算法支配图像生产的今天，明代文人“体认—凝思—内照”的观察范式，仍指引着我们重建与世界的诗意联结。

此次讲座不仅解码了明代纪游画，更激活了传统美学的现代生命力。正如一名学生所言：“‘目观’只是起点，‘心游’方见真境——古人的智慧令人叹服。”

（审核 梁明明 编辑 石苗苗）